紅髮的小提琴神父

今天是協奏曲之父－韋瓦第的生日，不只是天才小提琴家，他還是一名神父喔！

　　一些喜愛達斯汀．霍夫曼所主演《克拉瑪對克拉瑪》（1979年）的電影迷，或許注意到它的背景配樂，正是這首《Ｃ大調曼陀鈴協奏曲》。該曲是韋瓦第少數為曼陀鈴，這種纖細而甜美的樂器所作的協奏曲，這首曲子並非為了突顯任何主題，而是回歸音樂本身，洗鍊地發揮曼陀鈴的優點，探索這種樂器所能帶給聆聽者之美。曼陀鈴如銀鈴滾動般的聲音，深受義大利人的喜愛，從十九世紀定制之後，就風行至今。

　　韋瓦第生平寫了四百五十四首的協奏曲，多數是小提琴協奏曲，韋瓦第這種寫曲迅速且多產的音樂家，並不多見；在當代，他以「天才小提琴家」著稱，由於從事神職，又被暱稱為「紅髮的小提琴神父」。

　　從文藝復興以來，人文主義抬頭，音樂漸漸由宗教樂轉向多元發展，尤其是文藝復興運動的發祥地亞平寧半島，在這種活潑的氣氛中，帶動了歐洲的音樂革命；韋瓦第正是潮流的引領者，雖然獻身宗教，但他勇於對協奏曲進行大膽試驗並創新，以他的天賦才能改變了協奏曲的表現手法，也影響了巴洛克時期的音樂家，甚至包括「音樂之父」巴哈。

　　這首《Ｃ大調曼陀鈴協奏曲》，就是韋瓦第對曼陀鈴這種廣受義大利人青睞的樂器，所作的一次成功嘗試，這首曲子的意境並不深遠，但是卻洋溢著青春的氣息，帶給聆聽者如同亞平寧半島的陽光般溫暖感覺。

　　可惜，晚年的韋瓦第，聲名已去，最後潦倒而亡，這首曲子也隱沒無聞，直到二十世紀，人們重新認識巴洛克時期的音樂，「韋瓦第」之名才再度為世人所認識，而這首蒙塵多年的曲子，才又再次煥發出光芒。

　　有個故事，在韋瓦第生前就不斷地傳開。

　　有一天，韋瓦第正在主持彌撒，突然一個賦格主題閃入腦中，他立刻走下祭壇，進入聖器收藏室將旋律寫下，再回來做完彌撒。這樣的舉動，卻讓他被提報到宗教裁決所，被當成是個音樂家，是個瘋子，從此以後禁止他再做彌撒。1737年11月16日，韋瓦第在寫給贊助人班提渥利歐伯爵的信中，曾對此有所解釋：

　　「二十五年前，我做了最後一次彌撒，並非出於樞機主教或別人的命令，遭到停止教權的處分，而是礙於先天痼疾。自從我被授以司鐸職位後，大概做了一年多的彌撒，有三次因為舊疾復發，在彌撒進行到一半時離開祭壇，之後我就停止主持彌撒了。為了這個病，我幾乎都臥病家中，外出還得以舟船或馬車代步，不能走路，否則就會胸口鬱悶。」

　　這封信寫於韋瓦第六十歲左右，這時他的健康仍持續惡化中。此外，他在信中還提到，在羅馬的三個歌劇季期間並未主持彌撒，並在最後寫道：「旅行所費不貲，因為我總需要四、五個人隨行幫助。」韋瓦第的痼疾，經診斷可能為氣喘或心絞痛，對他的生活造成極大影響。

｜文章節錄：《100首協奏曲及其創作故事》／華滋出版
｜圖片來源：韋瓦第畫像